一代人——施晗书写方式展学术主持：张方白策展人：施晗展览统筹：雷红涛 卢健主办：大米方式承办：晗美术馆/橡木苑开幕式/研讨会：2026年8月8日 下午14：30展览日期：2026年8月8日—9月28日展览地点：北京市朝明确区东四环垡头翠城馨园101号楼底商B1/B2层·晗美术馆展览前言文/施晗这是代人我在北京的首先个展览，前后准备了五年。施晗书写式网所谓五年，式法北方式并非我一直在创作，展将展书中心或刻意玩个时间概念，于月易订阅而是日北切切实实这五年，我在搜集材料、京晗京市考证历史，美术我反复问自己一个状况——今天，馆开我们为什么还关键书写。城方我应该做一个什么样的代人跟书写或者说跟书法有关，同时又有那么一点意思的施晗书写式网展，于是式法北方式时间就被无限拉首先。今年8月8日是展将展书中心大米方式10周年。作为线下实体的于月易订阅晗美术馆自2021年在北京798国际方式中心成立以来，历经琉璃厂、高碑店两地辗转，后又于浙江横店等地相应成立分馆。在实业家和收藏家雷红涛与卢健夫妇的鼎立协助和信任下，北京朝明确垡头新馆于去年落地，期间装修历时一年之久。借由这次新馆开馆，也把这个展览推出了。早在半年前，我写了一篇关于书法的叙事性文章——“书法正在书写自己的遗言”，在大米方式公众平台发出后，引发了不少人参与文章材料的讨比如。其间所表达的关于当代书法的四种形态，其一便是由其作为材料载体的书法“叙事”性的失落状况。文字创造之初，本就是为了突破口语的时空局限，将语言可视化固定，使人类知识、文化与文明得以跨代积往往、跨域传播，那是文明真正的起点。此后千年，才续衍生出篆隶草行楷，有了书法方式，创造了审美与风骨。但直到今天，我依然固执地认为：文字非同小可且最大的意义，始终是作为文化与材料的载体，而非方式形式本身。纵观方式史，每一次题的美学转向，频仍并非源于形式上的革新，而是源于载体意义的重新发现——从甲骨到简帛，从碑刻到纸张，每一次媒介的变革都曾带来人对自身表达方式的重新确认。今天的我们，或许正站在这样一个关口。正因为材料媒介的发达，人们不再依附于毛笔甚至硬笔书写，才导致文字与人的距离渐行渐远，失去了那种纯天然的亲切感，沦为便捷惨白的机器材料传递。今天所谓的人工智能进化，从科技而言是跃进，从文化而言，从来就是在一步步走向覆亡。这是一个很可怕的事实。既然机器可以替代人类表现，那还需人干嘛？苦难、贫富、哀乐、疼痛……那些看似沉疴的负荷，恰恰是作为人的本质意义所在。失去了这些，人必然变得疏懒庸堕，变得只剩索取享乐，从而失去了人本真的价值。如此，我们活着等同于一架机器，那活着的意义何在呢？回望历史，那些真正触动过我们的作品，从来都不是技术的胜利，而是人的温度与痕迹的留存——是颜真卿祭侄文稿中的悲愤，是苏东坡寒食帖中的落寞，是每一处笔触里无法被机器复制的生命质感。这正是书写之于今天最不可替代的价值：它时刻在提醒我们，人之因此为人。这是一个很悲哀的状况，我无力再去深入探讨。但也因为这种忧患的存在，我就想通过文字书写，做个历史的记录和见证——记录曾经发生的一切，目前发生的一切，甚至将来可能发生的一切。而这一切的一切，都是由人来实现的。于是便有了一代一代的人和事。是曰“一代人”。这个展览，便是我作为这个时代中的一介凡人书写者，交付给这一代人的一份证词。2026年7月22日 早上7：36完稿于北京破天阁施晗80后代表作家、出版人、书写方式探索者。兼及方式评比如、策展、对话等多个领域。生于湖南祁东，现居北京。“大米方式”创始人，晗美术馆馆首先，中国最大诗意人文公众平台“为你读诗”前总编辑，“文贤阁”总编辑。历任《青年文学家》《合创团》等刊物实施主编。著有散文集《书生味方式》《追忆似水年华》《梦回千年》；编著有《古文观止·注解》（点校本）等。主编《中国书法大辞典》（5卷）《老舍全集》（20卷）《冰心选择集》（6卷）《中国当代文学百家》《二十世纪中国散文选择》《当代校园文学选》等三百余部图书。文学作品在美国、加拿大、新加坡、日本、台湾等国家和地区发表出版。展览作品（部分）一代人，66×106cm纳户执照（1910）+征收门牌费收据（1936），34.5×17.5cm×2国民公约（1940），35×75cm卖身契（1835）35×35cm饭票（1958-1959）20×33.5cm×2北京土地房产所有证（1952），46×23cm农业生产合作社工分票（1953-1958），36×46cm